г. ОБНИНСК
5 СЕНТЯБРЯ
*Вход бесплатный, на мероприятия требуется регистрация
Фестиваль уличного искусства,
где наука встречается с природой,
а город становится лабораторией.
где наука встречается с природой,
а город становится лабораторией.
Город – как сад. Искусство – как переход.
2026
искусства
уличного
фестиваль
Тема 2026 года – «Город-сад».
Мы исследуем Обнинск как место, где научные открытия всегда рождались в диалоге с природой. Здесь привычный маршрут превращается в исследование искусства.
Мы исследуем Обнинск как место, где научные открытия всегда рождались в диалоге с природой. Здесь привычный маршрут превращается в исследование искусства.
«Каждый город можно читать по-разному. Обнинск чаще всего ассоциируют с наукой, но у него гораздо больше историй, которые стоит увидеть. Именно поэтому темой фестиваля стал «Город-сад». Мы хотим, чтобы современное искусство помогло открыть для жителей и туристов еще одну грань первого наукограда», —
говорит директор Центра развития туризма «Калужский край» Дарья Чахова
говорит директор Центра развития туризма «Калужский край» Дарья Чахова
Во время фестиваля Обнинск превратится в галерею под открытым небом — художники со всей страны оставят свой след на её стенах.
Муралы, мозаики и уличные композиции будут рождаться прямо в арках, превращая повседневные маршруты в путь к искусству.
Муралы, мозаики и уличные композиции будут рождаться прямо в арках, превращая повседневные маршруты в путь к искусству.
ЛАБОРАТОРИЯ СЛОИ
Стены на проспекте Маркса станет пространством для художественного эксперимента. В течение месяца художники из Обнинска и Калуги будут создавать свои работы поверх предыдущих, превращая стену в многослойное произведение.
Финальный слой появится в день открытия под кураторством приглашённого художника, а весь процесс сохранится на видео.
Финальный слой появится в день открытия под кураторством приглашённого художника, а весь процесс сохранится на видео.
Адрес: Проспект Маркса
АРКА 3
Работа превращает арку в пространство открытого исследования. Уходящая вглубь перспектива символизирует множество возможных сценариев будущего, где каждый видит свой горизонт. Здесь будущее — не готовый ответ, а путь, который рождается на пересечении науки, города и человека.
Адрес: Арка на проспекте Маркса, 8
Художник: Алексей Трегубов
Художник: Алексей Трегубов
Алексей Трегубов (род. 1979) — театральный и выставочный художник, сценограф, куратор.
Окончил МГАХУ памяти 1905 года и МГАХИ им. В. И. Сурикова. Работал в мастерской Александра Корноухова, участвовал в создании мозаик для проектов в Москве, Цюрихе и на Украине. С 2005 года — член монументальной секции Московского союза художников.
Сотрудничал с Александринским театром, МХТ им. А. П. Чехова, Большим театром, БДТ и другими площадками. Среди знаковых работ — «Преступление и наказание» (Александринский театр, 2016), «Луиза Миллер» (Большой театр, 2023). Номинировался на «Золотую Маску».
Выступал куратором и архитектором выставок в ММОМА, «Царицыно» и других пространствах, основал галерею «Комната» и курировал «Новое крыло» в «Доме Гоголя».
Лауреат Гран‑при «Пражской Квадриеннале» (2007), номинант Премии Кандинского (2012) и Премии им. С. Курёхина (2013)..
Окончил МГАХУ памяти 1905 года и МГАХИ им. В. И. Сурикова. Работал в мастерской Александра Корноухова, участвовал в создании мозаик для проектов в Москве, Цюрихе и на Украине. С 2005 года — член монументальной секции Московского союза художников.
Сотрудничал с Александринским театром, МХТ им. А. П. Чехова, Большим театром, БДТ и другими площадками. Среди знаковых работ — «Преступление и наказание» (Александринский театр, 2016), «Луиза Миллер» (Большой театр, 2023). Номинировался на «Золотую Маску».
Выступал куратором и архитектором выставок в ММОМА, «Царицыно» и других пространствах, основал галерею «Комната» и курировал «Новое крыло» в «Доме Гоголя».
Лауреат Гран‑при «Пражской Квадриеннале» (2007), номинант Премии Кандинского (2012) и Премии им. С. Курёхина (2013)..
Работа соединяет атом, время и город в единую визуальную систему. Геометрические формы и ритмы превращают физические процессы в абстрактный образ, а встроенные фрагменты советских мозаик становятся материальной связью между прошлым и настоящим Обнинска. Здесь мирный атом, архитектура и энергетика складываются в новое художественное высказывание.
АРКА 2
Адрес: Арка на проспекте Маркса, 20
Художник: Илья Slak
Художник: Илья Slak
На данном этапе творческого пути развивает себя в абстрактном искусстве, совмещая в своих работах многолетний опыт граффити и беспредметные геометрические конструкции. Илья - частый участник крупных выставок и проектов, связанных с монументальным уличным искусством. В поле его интересов входят коллаборации с художниками из других медиа пространств, шелкография, скульптура, цифровая иллюстрация и тп. Родился 12 августа 1986 в Белоозерском, МО, Россия.
АРКА 1
Работа превращает арку в символический маршрут, соединяющий природу, архитектуру и науку. Синие оттенки отсылают к знанию и научному наследию Обнинска, песочные и коричневые — к земле и природному ландшафту. Проход сквозь арку становится путешествием от природы к архитектуре и науке.
Адрес: Арка на проспекте Маркса, 34
Автор: Константин Zmogk
Автор: Константин Zmogk
Константин один из пионеров граффити-движения в России. Опыт работы с цветом и формой в городском пространстве до сих пор влияет на его творчество.
Сегодня он занимается живописью и работает в стиле «Цветовое Поле». В своих работах он исследует пограничные состояния. Между внутренним и внешним, личным и коллективным, а также между человеческой деятельностью и природными процессами.
Сегодня он занимается живописью и работает в стиле «Цветовое Поле». В своих работах он исследует пограничные состояния. Между внутренним и внешним, личным и коллективным, а также между человеческой деятельностью и природными процессами.
Деление ядра → реактор → пульт управления → энергия → космос.
МУРАЛ
Адрес: Фасад дома на проспекте Маркса, 8
Художник: Миша Most
Художник: Миша Most
Работы Миши связаны с технологичностью и прогрессом. Художник часто обращается к инновациям и их возможностям для создания объектов искусства, тем самым поднимая вопросы об образе нашего будущего: действительно ли оно предстает таким красочным или это его романтизированная форма? Параллельно с этим Миша Most размышляет о месте человека, его биологическом и молекулярном смысле, соотношении с миром технологий и способах функционирования в нем.
Имя держим в тайне. Но обещаем: ждать осталось недолго.
СЕКРЕТНЫЙ ГОСТЬ 2
МС Bisem
СЕКРЕТНЫЙ ГОСТЬ 1
Кто это? Пока секрет. Следите за обновлениями — скоро узнаете.
*Вход бесплатный, на мероприятия требуется регистрация
О Спутник Клаб40:
История проекта началась на Фестивале уличного искусства в 2025 году. Именно там впервые появилось пространство, где музыка, творчество, общение и уютная атмосфера объединили самых разных людей.
Но после фестиваля идея не исчезла. В мае 2026 года трое единомышленников решили дать дворику новую жизнь и создать независимый городской проект, который будет жить не один день в году, а постоянно. Так появился СпутникКлаб40.
За проектом стоят три человека:
- Екатерина Дукова — руководитель Содружества калужских мастеров «Новый Вятич», реализатор проекта.
- Наталья Шаматульская — идейный вдохновитель, реализатор и продвигатор проекта.
- Антон Федан — директор АНО «Агентство развития креативных индустрий», креативный продюсер и реализатор проекта.
Идея проекта в том, чтобы в городе появилось больше живых, современных и душевных событий. Таких, куда хочется прийти с друзьями, познакомиться с новыми людьми, услышать хорошую музыку, открыть для себя интересные форматы и почувствовать, что город живет.
СпутникКлаб40 — это независимая инициатива, сменяющая форматы и площадки.
На этот раз проект соберет десятки влюбленных в жизнь и музыку людей. Лучшие проекты рождаются тогда, когда люди начинают делать что-то волшебное вместе.
СПУТНИК: Петь! — самый масштабный душевный хор из Калуги под живой аккомпанемент.
Спутник: Петь!
Шоукейс проекта СПУТНИК: Петь! закроет фестиваль. Хор как живой организм, собранный из голосов самих гостей фестиваля. Вместе с профессионалами горожане создают финальную кульминацию — эмоциональную точку и ощущение всеобщего единения.
Шоукейс проекта СПУТНИК: Петь! закроет фестиваль. Хор как живой организм, собранный из голосов самих гостей фестиваля. Вместе с профессионалами горожане создают финальную кульминацию — эмоциональную точку и ощущение всеобщего единения.
экскурсии по Обнинску И ФЕСТИВАЛЮ
Фестиваль «Переход» предлагает посмотреть на Обнинск по-новому — через театральные экскурсии по городу. Знакомые улицы, дворы и городские истории становятся частью живого маршрута, где реальность встречается с искусством.
ТЕАТРАЛИЗОВАННЯ ЭКСКУРСИЯ «ОБНИНСК. КОД БУДУЩЕГО» / Театр села
В городе-саду нарушено равновесие. Тень технического прогресса угрожает стереть его память, а вместе с ней — будущее. Учёный АЭС Андрей Воронцов получает таинственный знак и собирает избранных — жителей и гостей Обнинска, готовых отправиться за пределы привычной реальности.
С этого мгновения каждый становится хранителем одной из эпох, меняет облик и роль, слышит голоса прошлого и проходит испытания, от которых зависит судьба города.
С этого мгновения каждый становится хранителем одной из эпох, меняет облик и роль, слышит голоса прошлого и проходит испытания, от которых зависит судьба города.
Продюсер проекта - Глеб Данилов, режиссер, основатель «Театр села».
Художник — OYO
МАСТЕР-КЛАСС "КОД ОБНИНСКА"
А какой Обнинск видите вы? Присылайте фотографии городских деталей — люков, вывесок, букв, фактур и всего, что кажется вам узнаваемым. В день фестиваля художник соберёт эти изображения в один большой коллаж и перенесёт его на автобус — присоединяйтесь и станьте частью общего портрета города.
Художник — Кош
Московский художник, активный творческий путь которого начался весной 2017 года. Широко известен благодаря огромному количеству фирменных уличных наклеек по всей столице и за ее пределами. Работает как в диджитал, так и в классическом граффити формате
Художник — OYO
МАСТЕР-КЛАСС "СТЕНА ЗАКОРЮЧЕК"
На фестивале появится стена закорючек — место, где каждый может оставить свой след. Рисуйте, пишите, дорисовывайте, превращайте чужие линии в свои истории. Здесь нет правил и ограничений по возрасту: малыши выводят первые каракули, взрослые добавляют смыслы, а в итоге стена становится живым полотном, которое создают все вместе.
Молодой дуэт уличных художников из Калуги, работающих с мозаикой в стиле Pixel Art. В своем деле предпочитают четкость, графичность и строгие линии. В рамках философии проекта, простые и узнаваемые формы - это лучшее, что можно придумать для работ, созданных стать частью улицы, частью постоянного движения, частью жизни города.
Художник — Елизавета Кушлянская
Елизавета Кушлянская - художница, основатель арт-пространства «Комод», создатель бренда KUSHLIKCLUB (Калуга)
Художник — OYO
МАСТЕР-КЛАСС ПО ХУДОЖЕСТВЕННОЙ
РОСПИСИ НА АВТОБУСЕ
РОСПИСИ НА АВТОБУСЕ
Участники станут соавторами коллективного мурала. Художник задает композицию и направляет процесс, а каждый участник оставляет свой след: линию, цвет, жест, характерный только ему. Холстом станет микроавтобус.
Художник — Дмитрий Бороздинов
Художник — OYO
«ДОМ БУДУЩЕГО» / Шпингалет
Как выглядит дом, в котором тебе хотелось бы жить?
Каждый ребёнок сам решает, где будут окна, каким станет рисунок его части фасада и какие декоративные элементы появятся. В финале все решения объединяются в коллективный фасад, архитектурную инсталляцию, созданную самими участниками. И конечно, готовый дом ждёт торжественная «сдача в эксплуатацию»
Каждый ребёнок сам решает, где будут окна, каким станет рисунок его части фасада и какие декоративные элементы появятся. В финале все решения объединяются в коллективный фасад, архитектурную инсталляцию, созданную самими участниками. И конечно, готовый дом ждёт торжественная «сдача в эксплуатацию»
Молодой дуэт уличных художников из Калуги, работающих с мозаикой в стиле Pixel Art. В своем деле предпочитают четкость, графичность и строгие линии. В рамках философии проекта, простые и узнаваемые формы - это лучшее, что можно придумать для работ, созданных стать частью улицы, частью постоянного движения, частью жизни города.
Художник — Елизавета Кушлянская
Мастер-класс по созданию брелоков
На мастер-классе участники создают авторские брелоки от эскиза до готового изделия. Здесь маленький предмет обретает большой смысл. Участники создадут личный артефакт, в котором каждый может запечатлеть свою идею, настроение или воспоминание.
Елизавета Кушлянская - художница, основатель арт-пространства «Комод», создатель бренда KUSHLIKCLUB (Калуга)
Художник — OYO
ТРАФАРЕТЫ
Создание большой коллективной работы, посвящённой фантастическим обитателям Обнинска. Это может быть всё, что угодно: растения-мутанты, научные животные, мифические создания, гибриды природы и технологий или совершенно новые персонажи. Каждый участник добавит собственного героя в общий рисунок, а вместе они образуют живую карту воображаемого города.
Художник — OYO
ПОЕДИНОК КРАСОК
Соревновательный интерактив в стиле граффити батла.
Художники создают графические композиции на панелях с помощью маркеров. Пары работают на соседних панелях одновременно. Судьи-зрители голосуют аплодисментами.
За ограниченное время участникам предстоит создать авторскую работу на заданную тему.
Зрители смогут наблюдать весь процесс создания произведений в режиме реального времени.
Художники создают графические композиции на панелях с помощью маркеров. Пары работают на соседних панелях одновременно. Судьи-зрители голосуют аплодисментами.
За ограниченное время участникам предстоит создать авторскую работу на заданную тему.
Зрители смогут наблюдать весь процесс создания произведений в режиме реального времени.
Молодой дуэт уличных художников из Калуги, работающих с мозаикой в стиле Pixel Art. В своем деле предпочитают четкость, графичность и строгие линии. В рамках философии проекта, простые и узнаваемые формы - это лучшее, что можно придумать для работ, созданных стать частью улицы, частью постоянного движения, частью жизни города.
Художники —
Бороздинов Дмитрий,
Пехтер Артем,
Воронин Егор,
Кутафин Андрей
Бороздинов Дмитрий,
Пехтер Артем,
Воронин Егор,
Кутафин Андрей
МЕРЧ СТАНЦИЯ
На Мерч-станции вы можете стать обладателем лимитированного мерча с рисунками обнинского уличного художника Димы Бороздинова. К фестивалю он создал два принта — выбирайте тот, который ближе, и забирайте готовую вещь. Используется DTF-печать: она яркая и износостойкая. Вы можете прийти со своей футболкой, толстовкой или шопером и мы нанесём рисунок на вашу вещь, или купить футболку прямо на месте и сделать принт за несколько минут.
Модератор программы - Кирилл Гусев
Руководитель Дома архитектора в Калуге,
Выпускник программы Архитекторы.рф
Руководитель Дома архитектора в Калуге,
Выпускник программы Архитекторы.рф
Дворик ДК ФЭИ на три часа превратится в ПРОСТРАНСТВО СОВПАДЕНИЙ — площадку для встреч авторов культурных проектов и их потенциальных партнеров. Мы приготовили для участников три формата работы, каждый из которых поможет раскрыть ту или иную сторону креативного проекта.
Терраса знакомств
Поиск партнеров и единомышленников
Собираем за одним столом представителей культурных сообществ, бизнес, органы власти и институты развития, чтобы рассмотреть проекты и идеи с разных точек зрения и наладить личные связи
Собираем за одним столом представителей культурных сообществ, бизнес, органы власти и институты развития, чтобы рассмотреть проекты и идеи с разных точек зрения и наладить личные связи
Менторская гостиная
Живой диалог с экспертами
Из настоящего мы переносимся в будущее, которое создают наши участники прямо сейчас. Магистральная идея проектов уже определена, но авторы готовы дополнить их важными деталями, которые подскажут им присутствующие эксперты.
Спикеры:
Олег Бунов — урбанист, дизайнер, партнер креативного бюро Бунов+Устинов
Владимир Старинский — юрист, меценат, основатель Калужской Футбольной лиги, инвестор фиджитал-центра в Калуге
Александр Хлабощин — организатор андеграундных мероприятий, создатель локального комьюнити, общественный активист
Екатерина Дукова — предприниматель, основатель сувенирного проекта «Новый Вятич» и творческого проекта Спутник Клаб
Юрий Кассин — куратор культурных событий, основатель «Платформы ФОРМА»
Из настоящего мы переносимся в будущее, которое создают наши участники прямо сейчас. Магистральная идея проектов уже определена, но авторы готовы дополнить их важными деталями, которые подскажут им присутствующие эксперты.
Спикеры:
Олег Бунов — урбанист, дизайнер, партнер креативного бюро Бунов+Устинов
Владимир Старинский — юрист, меценат, основатель Калужской Футбольной лиги, инвестор фиджитал-центра в Калуге
Александр Хлабощин — организатор андеграундных мероприятий, создатель локального комьюнити, общественный активист
Екатерина Дукова — предприниматель, основатель сувенирного проекта «Новый Вятич» и творческого проекта Спутник Клаб
Юрий Кассин — куратор культурных событий, основатель «Платформы ФОРМА»
Открытый питч
Три истории из практики
Это рассказы о проектах, которые уже реализуются в Обнинске или неразрывно с ним связаны. Какие идеи стоят за успехами наших творцов? Как они будут развиваться в будущем? Что получилось, а что нет?
Темы выступлений:
— Есть ли в современной архитектуре место для творчества?
Иван Коренков, архитектор, сооснователь бюро CORE
— Незримая основа больших культурных событий
Александр Антоненко, амбассадор конструкционных систем WESKER
— Практика работы с дизайн-кодом Обнинска
Юлия Кузькова, руководитель РА «Лама»
Это рассказы о проектах, которые уже реализуются в Обнинске или неразрывно с ним связаны. Какие идеи стоят за успехами наших творцов? Как они будут развиваться в будущем? Что получилось, а что нет?
Темы выступлений:
— Есть ли в современной архитектуре место для творчества?
Иван Коренков, архитектор, сооснователь бюро CORE
— Незримая основа больших культурных событий
Александр Антоненко, амбассадор конструкционных систем WESKER
— Практика работы с дизайн-кодом Обнинска
Юлия Кузькова, руководитель РА «Лама»
Художник — OYO
КУРАТОРСКАЯ ГРУППА
За фестивалем «Переход» стоит ПЛАТФОРМА ФОРМА и куратор Юрий Кассин. Вместе с художниками и участниками, команда ФОРМЫ исследует Обнинск как живое пространство – замечает его историю, характер, людей и то, как он меняется.
